第120章（1 / 2）

叶辰的嗓音还是那么的温柔细腻，感染力和代入感极强，一瞬间就俘虏了所有人的耳朵。

清新淡雅的旋律中，透着淡淡的哀伤。

就像是秋天的月光一样，虽然美丽，却有种凄凉的味道。

大屏幕上显示着每一句歌词。

众人全都被歌词惊艳到了。

叶辰的歌词还是一如既往的厉害。

画面感、叙事性很强，意象丰富，情绪层层递进，像是讲故事，又像是播放电影。

重要的是歌词还是那么美，充满了文学内涵。

每句歌词都似曾相识，好像在唐诗宋词里看过一样，但是又想不起来具体是来自哪一句诗词。

除非那些对诗词特别熟悉的人，才能勉强找出某两句歌词的典故。

大部分人都只能说一句：

“卧槽，牛批，歌词还能这样写？”

“三月  一路烟霞  莺飞草长，

柳絮纷飞里看见了故乡，

不知心上的你是否还在庐阳，

一缕青丝一生珍藏。”

随着歌词的递进，大家仿佛看到一幅古画在面前缓缓展开。

阳春三月，莺飞草长，一个远在他乡的青年书生，在纷飞的柳絮中眺望着遥远的故乡。

他思念的又何止是故乡，还有那个心心念念的姑娘。

至此，这段凄美的爱情故事拉开了序幕，就像是电影开场一样。

大家都被叶辰的歌声带入到了故事里。

“桥上的恋人入对出双，

桥边红药叹夜太漫长，

月也摇晃  人也彷徨，

乌篷里传来了一曲离殇。”

画面一转，众人仿佛置身于一座古桥边。

看着桥上那一对对出双入对的恋人，想到远方的心上人，忍不住黯然神伤。

长夜漫漫，月色凄迷，桥下的乌篷船里传来摧肝断肠的曲子，诉说着离别后的忧伤。

这一刻，每一个听众都感同身受，和歌曲里的男女主产生了共鸣。

男人们都把自己代入到了青年书生的视角，女孩子们则把自己想象成了那个等待良人归来的姑娘。

音乐和爱情都具有一种穿越时空的力量。

哪怕隔了千百年，依然能打动人心。

这也是为什么那些古老的爱情传说能够经久不衰的原因。

叶辰的歌声像是一支温柔的利箭，轻轻地射穿了每个人的心房。

泪水不知不觉模糊了眼睛。

“庐州月光  洒在心上，

月下的你不复当年模样，

太多的伤  难诉衷肠，

叹一句当时只道是寻常，

庐州月光  梨花雨凉，

如今的你又在谁的身旁，

家乡月光  深深烙在我心上，

却流不出当年泪光。”

鸦雀无声的现场，响起了此起彼伏的啜泣声。

很多人都鼻子泛酸，红了眼眶，想哭却又哭不出来。

还有些人则联想到了自己，想起了曾经爱过的人，以及那段甜蜜苦涩的恋情。

有故事的人，都从中看到了自己的影子。

就算是没有恋爱经历的人，也都能感同身受。

叶辰的作词才华更是令人叹为观止。

这首歌每句的最后一个字押的都是ang韵。

还从来没有一首歌，押韵押到这么变态的地步。

叶辰简直就是个押韵狂魔。

别人都是强行押韵，为了押韵，甚至不顾歌词的合理性和逻辑性，牛头不对马嘴，完全不知所云。

叶辰的押韵却很自然，仿佛一切都是顺手拈来，让人忍不住拍案叫绝。

毫不夸张地说，叶辰的歌词不仅仅是歌词，同时还是一首诗，一幅画，一部电影的脚本。

在华夏风这方面，叶辰称第二，绝对没有人敢称第一。

他是这个领域独一无二的王！