406.道的极致是专精（1 / 2）

清凝虽然感到诧异，也没多想，看着自己穿着一身休闲服，红色的，其实和她的黑色的是一样的材质和款式，她喜欢鲜艳的东西，但是为了许乐才穿成那种颜色的，大晚上的就算了，她连忙洗了一把脸，吞津咽液几下，随后穿上了黑色衣服，叫上了英子和清灵，二女刚才听见电话响就醒了！

三人没两分钟就走了过来，阿钟开开了门，冲着清凝点了一下头！

大家看到清凝走了过来，除了许乐都站了起来，桃花客冲着清凝恭敬地喊了一声，“清阁”，把主字去掉了，既显得尊重又不让别人知道是什么意思，否则叫阁主被听去了不好！

两位大师冲着清凝恭恭敬敬的合十一礼，“施主好”！清凝和大家都合十一礼，新生冲着清凝叫了一声，“嫂子好”！

清凝脸一下又红了，看了一眼许乐，许乐就跟没听见一样面无表情，两眼翻了翻！

‘呵呵’，小白呵呵着，“呵呵呵”，‘你学我’！

“我们正在聊唐卡，你们听听”，许乐对她们说到，大家都坐了下来！

“从明天开始你们必须要学习藏土区语啊，藏密的有些内容还是不错的，后面我可能要推广一些东西，当然了有些乱七八糟的东西不要听也不要信，谁要是敢给我修炼那些乱七八糟的东西，我就先把他废掉”，清凝一下脸有点红，她去过塔寺，见到了一些东西，知道许乐说的是什么，英子也看见了，清灵有些纳闷想问但是没好意思问，她竟盯着看新生了！

新生被她看的有些发毛，低下了头，清灵笑了，突然听见许乐说了一句，“严肃点”，清灵冲着许乐吐了吐舌头，“是，姐夫”！

许乐嘌的一下抽出了关木，“他叫嫂子，我叫姐夫有错吗”？

许乐深深的吸了一口气，冲着清凝冷眼看着自己说了一句，“我真的是让你们过来好好听听的，能不能咱们严肃点”，许乐有些无奈了，“新生，我告诉你，都是你把节奏给带歪了，你要是再敢这样你就别过来了啊”！

新生红着脸点了点头，许乐冲着清凝说道，“你嫂子说的话，你能不能记着啊”？清凝突然听到许乐的这句话，一下就眉色飞舞起来，内心噗通噗通直跳，这是许乐亲口说的啊！

“别这么严肃的场合下，咱们是在学习，好了，都甭废话了啊”，许乐有点生气了，“如果再这样，以后谁都不叫了”！清凝瞪了一眼清灵，清灵不说话了！

“大师，还记得我那个弟子吧”？

“记得啊”！

“他是没有修炼过得，为什么会有行气的法门运转呢”？许乐一开口就让大家愣住了，居然还有这种事儿，一个不修炼的人能够会行气的法门？大家立刻投入了进来！

“尊者这个问题非常好，我今天和大家来讲一下”，错楞大师用不太标准的普通话说着，首先给大家介绍了一下唐卡是藏之族文化中最具有代表性的一种宗务艺术。

虽然长期居住与生活在自然条件恶劣、物质又极端匮乏的青藏高原，但青藏高原的景色远非单调乏味：蓝色的天空，色彩斑斓的草原，随着四季不断变化色彩的山坡等，丰富而且鲜艳的景色孕育出藏之民族对艳丽色彩无比喜爱的心理趋向，同时在心理上也赋予了色彩某种象征性的寄托。

唐卡的样式分为后藏、康区、安多、止贡、日光城等地多种，但其共同的特点是：画面雍容华贵、色彩富丽堂皇、形象规范严谨，配件丰富多样；笔法准确细腻，技术精湛高超，布局层次鲜明。唐卡的绘制与布色有着极为严格的要求，造型严格遵循《造像度量经》的规范。作为一名技艺精湛的藏之族画师，必须熟练掌握各种造像度量的要求、色彩的象征性属性以及了解本民族的审美心理习惯。不同的图像有着严格的度量和色彩规定

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，不烂熟于心是无法胜任唐卡制作的。

大家听着是频频点头，这里面的人除了清灵没有去过，其他人都去过大范围的藏土区，当然清凝他们去的只能说是边区而已！

自十五世纪唐卡的两大支系勉拉派和青孜派吸收有明一代汉地艺术后，唐卡形象与色彩之间的关系由于重新调整而呈现出视觉直观性与主尊衣着汉化的现象，背景出现了仿汉地的青绿山水形象。汉地山水画早就将这种关系处理得天衣无缝，但藏之族画师们依然根据自己的民族习惯，在吸收汉地艺术营养的同时并未放弃对物象刻画的复杂程度，而且在汉地色彩关系的基础上注入了本民族的色彩观念。

唐卡中的线条虽然不像华夏内地画线描那样讲究变化多端与承载过多的文化含义，却也要体现刚劲有力与挺秀流畅之感，线描功夫的高下也是评价唐卡画师绘画水平的一个重要标准。由于唐卡佛像身上有许多复杂的法器、璎珞等服饰，背景也布满了各种图案、花卉、山石等，因此唐卡线条不可能像华夏内地画白描那样讲究或干脆利落、或柔韧坚挺、或纤细繁复、或古拙朴素的线性美感，过多的变化必然影响整体的视觉印记，所以唐卡中的线性优劣就体现在细与稳，尤其服饰上图案花纹的精细程度更连许多精于此道的汉地画家也叹服。

在藏教中，佛像是不能放倒的，绝不允许将唐卡像汉地画家那样平放在地上或桌上绘制，否则将被视为对主尊的大不敬，画师必须将画布或靠在墙壁或用支撑物支撑的方式完成，这也增加了唐卡的绘制难度。

在佛派艺术中，白色和金色象征着佛陀与菩萨之心的普度众生和圣洁光明，由于阳光的白色与金色其耀眼程度极为相近，所以在原始色彩的认同度上，以高明度的色彩作为光明神圣的色彩象征似乎成为了无疆界的人类共识。“佛光普照”就是以白光的充盈刺激人类的视觉感官，使之对明度的感应信息转化为对光明的象征欲望。这一点与基教对白色、金色代表光明和智慧的象征性选择是一致的。由于金色的明度比黄颜色要高，而且色相稳定并带有光泽，所以在佛派的绘画和雕塑艺术中，金色成为了佛陀法身的形象用色。藏土区民众非常喜欢用金作为装饰，除了金的贵重价值之外，也因为藏土区高原地区空气稀薄，含氧量少，金不容易氧化变色的缘故。

两位大师互相串联着把对唐卡的整体介绍给大家讲了一遍，包括颜色颜料和石头矿石等等，许乐都清楚但是又加深了一遍，虽然这二位不是专门的唐卡师，但是见得多啊，他们参与坛城的建设啊！

“在这里，为什么尊者所说的这种情况出现呢，就在于规范的应用，和一种态度，全身心投入的态度，因为制作唐卡有严格的顺序，而这些顺序在一定程度上也是我们修炼的顺序”。

大家听着二位讲着唐卡画师从学徒开始就始终以一种虔诚宁静的心态与小心谨慎的态度面对每一张唐卡。在藏之族的传统中，佛派绘画被视为无比神圣，画师必须是对佛派极为笃信的佛派徒、僧人甚至是朱古。对这些虔诚的“神躯”重塑者而言，每一次的绘制都是神圣而庄严的宗务仪式的实施，画师必须将对佛的敬畏、热爱带入作品中，整个“重塑”过程犹如孕育生命的过程一样谨慎而充满喜悦，即使所绘作品被藏入佛塔或密室而难以示人，也丝毫不会减弱绘制者的恭敬与一丝不苟的“重塑”过程。