第90章 您是吃乐团长大的吧！（2 / 2）

        让录音师瞠目结舌的是。

        <div  class="contentadv">        他已经开始考虑编曲了。

        大哥，你这么勇的吗？

        旋律都还没写。

        就一个分解和弦。

        就能直接搞编曲的内容了？要不要这么离谱。

        但就在录音师目瞪口呆中。

        李景霖开始调试其他的乐器。

        紧接着，开始敲了一小段架子鼓。

        摇头。

        抱起电贝司砰砰两声，摇头。

        拿出电吉他弹奏一个滑音，点点头。

        然后就拉开编曲软件里的鼓组，一个一个听，找了一个较淡的鼓组。

        “你这有单簧管不？”

        李景霖的话，让录音师有点傻眼。

        这你都会？

        从小吃乐团长大的是吧？

        “.有。”

        取来哨片，泡着。

        温柔，柔和，是李景霖创作这首主题曲的基调。

        从和弦选择，配器选择，就在围绕着这一主题。

        既然柔和，温柔，那就要做到极致。

        能让人感觉到柔和温柔的暖色调乐器，自然也有单簧管。

        十分适合拿来做间奏。

        在单簧管的间奏中，小小的利用一下弦乐来做情绪拉扯。

        基本上。

        只要再配上和声。

        这曲儿就编完了。

        装好哨片。

        吹了几声，眉头一皱。

        “D调单簧管？伱这搞的挺邪门啊，有没有别的调？”

        听了李景霖的话，录音师都忍不住翻了个白眼。

        有单簧管都不错了，你还想要什么自行车。

        难不成真要像你们乐团一样，搞出降B，C，A，G等专业级各种不同的单簧管？

        “算了，转一下吧，麻烦。”

        “.”

        录音师差点没绷住。

        其实，录音师还真没想错。

        当初在乐团的时候，李景霖还真就是疯玩许多种乐器。

        为后来研究“乐器学”打下了扎实的底子。

        所以，有了这些底子，在转到“乐器学”去研究华夏民族古典乐器的时候，才会顺风顺水。

        说是吃了一个乐团，也没啥错，而且吃的还是国家级的乐团。

        “OK，完成度差不多已经有个六七十了。”

        李景霖站起身。

        “该搞一下主旋律了，搞完以后的话，就可以去找专业乐手录一下边边角角啥的。”

        “？”

        真的。

        录音师还没见过这么离谱的人。

        主旋律还没写。

        完成度百分之六七十。

        你踏马仿佛是在逗我。

        我知道，我的确知道，当有了和弦后，旋律的发展就简单了。

        但那也没你这么任性的吧.

        可在录音师满肚子槽点中。

        李景霖已经开始了。

        这部电影，哪怕不是完全体。

        但仍然越看，感受便越深。

        每一个人都在追求着自身的正义，每一个人都有各自的难，似乎，每一个人都没有错，每一个人都有各自的闪光点。

        哪怕是卖假药卖出事，毫无道德感的张长林，在落网之时，也顺应了自己的良心。

        所有人追求的东西似乎都只有一个，一个很容易，又很困难的东西。

        自己与家人的平安喜乐。

        一种简单的平凡。

        当下，李景霖便自然而然的在纸上写下了两句歌词。

        【放过对错才知答案】

        【不要神的光环，只要你的平凡】

        时间慢慢度过。

        一晃便是三天。

        “阿霖，歌手到位了。”

        文导笑呵呵的走进录音棚。

        身后还跟着两个看起来面熟的歌手。

        “毕辰，张洁。”

        “两位好。”

        李景霖礼貌的握了握手。

        看向这两位在歌坛很有名气与实力的青年歌手。

        但却为不可察的皱了皱眉。

        碧辰就不说了。

        声线的确挺适合的，而且对作品的演绎与打磨足够在线。

        在李景霖看来，用歌曲讲故事这方面，碧辰肯定是有一席之地的。

        只不过，张洁

        倒不是说张洁实力有问题，单纯是风格与相性。

        于是，李景霖便直接开了口。

        “毕晨那边我不是很担心，但是，张洁，我明说，这首歌曲可能不是很适合你。”

        张洁抬头，微微一愣。

        但没有什么情绪变化。

        “是这样的。”

        李景霖招呼着几人坐下。

        拿出演唱谱，打开目前制作的demo。

        递给两人。

        只一眼，两人便知道为什么李景霖会说，这首歌可能不太适合张洁了。

        这首歌的音域，很低。

        并且，要求便是，要低沉的诉说。

        而张洁的黄金音域却并不是低音，反而是中高音部分。

        声线很亮，很有特色，但面对这首歌的时候，却真的有点难。

        很容易压不下去。

        “能不能让我试一试？”

        张洁问了起来。

        作为一个歌手，难道面对比较有挑战的歌曲，就要退缩？

        张洁并不愿意一直活在舒适区里。

        李景霖愣了愣。

        突然想起了另一位歌手，肖静腾。

        当下便笑了笑。

        “没问题，你试试，看看感觉。”

        演唱的功底，能力，并不能与高音划等号。

        高音，可以靠着闭合，混声技巧，假音，甚至是伤害嗓子，去强行达到音高。

        可低音就不是谁都能驾驭的了。

        低音打磨的强不强，其实往往更能辨析一个歌手的基本功。

        张洁努力的试了试。

        可是，试了以后，张洁自己的脸色变得有点不太好。

        倒不是没压下去。

        只是这个压的痕迹，有点重了。

        听起来，能感受到一点“费劲”。

        不如黄金音区那般自然圆润。

        擦，凉了。

        张洁心凉了一半。

        但万万没想到，李景霖却眼眉一挑，一下子变得感兴趣了起来。

        “唉？你别说？有点意思嗷！”

        “对对对，你别说，这费劲的感觉，反而很对味！”

        ？

        张洁脸色奇怪。

        我咋感觉我好像被骂了？

        《只要平凡》这首歌，如果想感受一下文中书写的和弦情绪变化，和声的精妙，需要对比伴奏，所以，歌单里我是先加一个伴奏，给你们感受一下。

        ps，吉他有六线谱，五线谱，六线谱一般是标记按位，但往往缺少具体音高，十分适合新手，入门很快，但局限性很大。

        五线谱吉他是一样可以用的，不如说，古典吉他用的就是五线谱。

        ps，专业内容有点子多了，后面不会通篇这样。

        只是这首歌之所以能够让人很有感觉，明明是比较压抑的题材，却很有治愈感，就是因为音乐本身是很有东西的，挺想写出来给大家瞅瞅。

        ps，张杰的音区并不在低音，这首歌的开头，可以听的出，有几个字压的挺费劲的，但就是这么阴差阳错，这种费劲的感觉，不仅不会让听感变差，反而能暗示歌曲表述的故事内容，与其相配，无意中的点睛之笔了属于是，所以还是那句话，相配是最重要的。

        还有一更，正在码，先发两章。