第十三章 风格（1 / 2）

莫琳把歌词拿在手里爱不释手的揣摩几遍，忍不住发出感叹，“没有一个爱而不得的人真唱不出这首歌。”

刚刚还在全情投入的江子涛听到这句话立刻把目光投向何楚，熊熊的八卦火焰在眼里燃烧。

吓得何楚立马一个否认三连，“我不是！我没有！别瞎说！”

态度之坚决让莫琳还以为自己不小心点破了什么秘密，赶紧生硬的转移换题，“所以，我们乐队就是流行摇滚风格了吗？”

这话问的所有人都是一愣，大家的目光再次聚集到队长身上。

一时之间何楚也不知道怎么回答，因为他也没有考虑过这个问题。

要说乐队风格，前世他刚组建魔方乐队时受内地第一代摇滚乐团体影响，硬摇滚（Hard  Rock）和重金属（Heavy  metal）风格浓郁。

使用大量的吉他失真与基调强节奏，充斥着喧嚣和咆哮，表达出叛逆与抗争精神。

不过很快他们发现随着时代变迁人们不再关注宏达的世界命题，长篇大论的社会批判，他们这代人更关注自我，也更追求个性，最初的风格已经不适合他们这代人。

于是他们转变为朋克（Punk）风格，用简单悦耳的主旋律和三个和弦，直接的、有力的、赤裸的表达他们的态度。

就当他以为找到适合自己的风格并在这个舒适区里停留了几年之后，流行音乐的发展猛烈冲击着乐队的生存空间。

有人说“周杰伦终结了中国摇滚乐”，当然这只是句玩笑话，更多的是夸奖周杰伦为中国音乐带来了一个新的时代，也包含了摇滚乐江河日下的自嘲与无奈。

这段时期他接触过后朋克，主动学习流行摇滚，也做过本土化改编，而连二连三的打击让他性格大变，作品风格变得更加EMO（情绪摇滚）。

在演出时大量运用了吉他的八度和声呈现出一种高调的、强劲的急迫感与更丰富的质感，并且有可能随时爆发，情绪来了想做什么就做什么。

现在让他回过头来评价自己玩了十几年的乐队，他都很难定义是什么风格，更别提眼前的新浪潮了。

江子涛从小在惊奇乐队身边长大，父亲和叔叔就是他音乐路上的领路人，受早期惊奇乐队的影响，个人风格明显是重金属。

莫琳了解惊奇乐队比较晚，她喜欢惊奇乐队时，江春成他们正在尝试转型，所以风格偏雷鬼一点。

最神奇是杨灿，他的风格更适合布鲁斯。

三个人三种风格，再加上一个多变的何楚，让新浪潮的风格很难定义。

这毕竟是属于四个人共同点乐队，何楚想听听他们的想法，“你们觉得我们是什么风格？”

杨灿和莫琳对此显然没有考虑，江子涛想了想说到，“流行摇滚挺好的，至少比较受欢迎。”

即使隔了一段距离，其他三人也能感受到他的言不由衷，何楚能够理解他的想法，因为流行摇滚在很多乐队看来更像是流行歌而不是摇滚乐。

蓝星的文化发展和地球相差不多，音乐圈存在鄙视链是人尽皆知的事，仅仅在摇滚圈内部，也存在着不自觉形成的鄙视链，而流行摇滚一定处在鄙视链底端。

就像这两首歌的的原唱五月天，有人称他们是“摇滚天团”，天团两个字是没有人怀疑的，因为他们在商业上非常成功，可他们的摇滚身份却饱受质疑，因为他们“过度商业化”“讨好歌迷”“伪摇滚”。