第104章 高山流水（2 / 2）

  池念瑶轻轻试了试音，感觉很满意。不愧是皇宫专业制作的琴，琴弦比民间的要好太多，音质也更加清脆。其他琴女不清楚她要弹奏什么，是否需要合奏，大家都没有出声，她没提出要求应该就是独奏吧。

  曲子一出，懂乐之人的表情立刻就变了，都清楚她弹奏的是那首乐曲高妙，流传已久的《高山流水》。

  这首曲子充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。

  随着池念瑶的琴声缓缓奏起，在座的听者仿佛将视线投向久远的春秋时期。精通音律的琴师俞伯牙，在一个和风舒畅，薄雾轻扬的早晨，端坐山林，手抚伏羲琴，弹奏他新作的琴曲。

  第一段是引子部分，旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。

  第二，三段是清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复，它省略了二段的尾部。

  第四、五段是如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”

  第六段先是跌宕起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。接着连续的“滚、慢拂”作流水声，并在其上方又奏出一个递升递降的音调，两者巧妙的结合，真似“极腾沸澎湃之观，具蛟龙怒吼之象。

  息心静听，宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”

  第七段在高音区连珠式的泛音群，先降后升，音势大减，恰如“轻舟已过，势就倘佯，时而余波激石，时而旋洑微沤。”

  第八段变化再现了前面如歌的旋律，并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声，音乐充满着热情。段末流水之声复起，缓缓收势，令人回味。

  琴声穿越寂静的山林，时而浅如坠玉，时而亢似龙吟，时而清冷缠绵，时而澎湃浩荡，随着阵阵松风，汇入山泉，漫入岚岫，潺潺切切。

  此时路过的樵夫钟子期，安静地站在琴声里，垂目凝神，直听得物我两忘，脱口赞曰：“洋洋乎志在流水。”一语深刻地道出了伯牙所弹奏琴曲的内涵，从此伯牙视子期为知音，彼此间结下了深厚的友谊。

  后来子期不幸早亡，伯牙断弦摔琴，“一曲情思随风去，归来化做断弦琴”，终身不再鼓琴。二人默契笃深的友情被传为千古佳话，世间也多了知音这么一个意味深长的词语。

  池念瑶在古琴朴实低缓而又沉静旷远的音声之中，由躁入静进而物我两忘，“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，“致乐以治心，乐则安，安则久。”古琴之音，既淳和淡雅，又清亮绵远，意趣高雅，乐而不淫，哀而不伤，怨而不怒，温柔敦厚，形式中正平和，无过无不及。“琴之为器也，德在其中”。

  古琴的演奏往往被看作是知音之间心与心的交流。遗韵今朝的古琴曲《高山流水》，引出一段俞伯牙与钟子期脍炙人口而感人至深的故事，成为千古美谈，拨动着今人的心弦，带给人们无尽的遐思。

  整首乐曲一气呵成，听之如同得到了流水的洗涤一般。

  曲子渐渐来到第九段，也就是《高山流水》的最后一段，颂歌般的旋律由低向上引发，富于激情，段末再次出现第四段中的种子材料，最终结束在宫音上，演奏至此为止！